“那就好。”冬树应了他。
“那就好”——不是冬树在糊弄，小央知道，她和他一样的缺钱，所以他知道她的想法。
最好不要受伤，但如果真的受伤了，剧组能出钱治疗就是能让他们安心的大好事。
他们两个不再说话，就这样沉默着走回了片场。
尽管担忧着明天，冬树仍然没有失眠，她读了几遍材料，便睡下了，睡得还相当好。
上午，她又背了很久，也上手练习了拳脚，让王武指检查了之后，他终于点了头，也告诉了导演。
下午冬树便坐了剧组的车去了不远处的四层废弃的楼房处，她到了一会儿之后，便有一辆很大的车开了过来，后排下来了一个穿得很厚的男人。
这样的天气一件薄衫就够了，根本用不着外套，但男人穿了厚厚的大毛衣。助理跟在他身边，不停地絮叨着，埋怨他不该同意导演的请求，应该多休息休息。
男人长得很好看，面庞棱角分明，眼睛却很多情。
这就是宫亭了，他说话时还有鼻音，他走过来便看到了冬树，宫亭站在原地，笑眯眯地问：“这就是我们的小高中生了吗？”
他这么说话，有些轻浮，但眼中却没有什么猥琐的含义。
冬树不知道自己该怎么说，她知道自己该讨好这些人，但她仍然按照自己的心意解释得清楚：“我是高中生。”
她隐隐拒绝了“我们的”这个定语。
宫亭笑得更加灿烂了，他还想说些什么逗逗她，但导演将他叫过去，谈了谈今天的戏份。
宫亭的戏不多，他不必上手打斗，只负责站在一边，冷眼下令，让弟兄们拿着刀棍冲向自己亲手养大的小妹。
然后在小妹跳楼的时候，拿着匕首冲过去，站在楼顶看小妹坠落。
这些戏份运动量不大，因此生病的宫亭都能做，但他愿意来，冬树就十分感谢他。
午饭后，就正式开始了。
冬树已经换上了白色的衣裤，其实罗血衣不应该穿白色的，毕竟是黑暗中走出来的人，之前也没有她喜欢白色的设定，但这场打斗中，她会出很多血，血必须要在白色的衣服上才更加刺眼。
冬树还化了妆，化妆师将她的肤色调得更加白皙，将她的眼睛延长，又在下巴上打了浓重的阴影，尽力向扮演罗血衣的演员的长相靠拢。在远景镜头中，就可以拍冬树的正脸，观众们很难看出用了替身。
在化妆结束之后，冬树真正有了演戏的感觉。
她看向镜子中的自己，恍惚间便觉得自己变成了另一个人。
在上一部戏中，她素面朝天，只是负责剑法和拳法的展示，归根到底还是在做自己。
但容貌变了，她便不再是谢冬树，她忽然间理解了小央的所谓“扮演大明星”。
什么是扮演？
冬树以为自己不知道，但这时候，她猛然意识到，其实，在十几年前的那一天，她便开始了扮演。
扮演一个名为谢冬树的女孩。
只是，当时她的观众只有两个不经事的孩子罢了。在经年累月的扮演中，宁冬树和谢冬树融为一体，无法分离。
现在，她同样是扮演。
冬树站起身时，尝试着将自己代入了另一个女孩的人生里。
她叫罗血衣，她被坏人养大，于是接受了错误的教育，跟着做了许多坏事。但后来，她认识了几个好人，那几个好人带着她看到了不一样的生活，带着她看到了自己和干爹犯下的罪孽。
于是，她决定出逃，决定弥补，决定赎罪。
因此，在最后的这场出逃中，即使她遇到了生命危险，她也不曾畏惧，即使是死，她也不曾后退。
冬树从化妆位往外走，刚开始，她只是冷着脸，然后慢慢的，她的嘴角垂了下来，带着一股子天真又无畏的意气。
她的脚步也从原来的轻而稳变成了重重的、还有些凌乱。
不可能不凌乱的，毕竟是这么一件大事。
宁冬树走进了谢冬树的身体里，然后现在，她慢慢的，又走进了另一个女孩的身体中。
导演正在外面和其他的反派演员讲戏，导演想好了，等冬树来了，他要给冬树讲讲情绪，要让她爆发。
因为冬树看起来太稳了，稳得没有情绪，没有冲击。
但当冬树从化妆间走出来的时候，导演愣了愣，最后什么都没说，他只是挥了挥手：“灯光，摄影，准备！”
第42章 小高中生
冬树和对面几个扮演反派的演员简单打了个招呼。
和几个演员长得不怎么好看, 但很有辨识度，她立刻就记住了他们的相貌和出场顺序。
第一次，导演没有拍, 而是让冬树先上手试试。
一号反派演员直接冲过来，按照王武指之前设计好的动作，对着冬树打出了一击勾拳。
冬树反应很灵敏，在勾拳到自己面前的时候, 她便向后躲了几步，然后用了勾腿，将对方打倒在地上。
冬树做的很好，但她发现了一些问题。
一号反派演员在她出勾腿之前，便已经做好了防护和摔倒的准备。因为他看过剧本，知道冬树会怎么做, 所以下意识提前做好了应对。
但这不应该出现在真实的打斗场景中。
这点问题, 冬树心里觉得违和，但她没有说出口。
她毕竟只是个武替，既然王武指和导演都没有说什么, 她又有什么资格对其他人提出建议？
更何况, 如果要求这些演员不提前做好防护的话, 那么受伤的概率会更大，没人愿意冒这个险。
但二号反派演员上阵, 他的动作是直击冬树的腹部, 在剧情中，罗血衣在这一击中受了第一个伤，开始慢慢势弱。
二号跑过来了, 冬树也是提前看过剧本的人, 她自然知道这人会来打她的腹部。
但冬树知道, 罗血衣却不知道。
她现在不是谢冬树，她是罗血衣。
于是，她从那记勾腿后站立起来，在转身的时候，没有做任何防护的动作，便被身后跑过来的二号，一下子打中了腹部。
她的身子顿时弓下，脸上露出了痛苦的表情。
于此同时，二号反派演员脸上的表情从恶狠狠变成了茫然和惊慌。
“卡！”导演大声喊：“怎么回事！”
导演和王武指都看向了二号反派演员：“不是演的好好的吗？怎么了？”
在旁观的人看来，确实一切都好好的，罗血衣的武替演的很好，所以是出了什么问题？
二号长得凶恶，跑了多年龙套，是个资深反派打手扮演者。他懵懵地看了眼冬树，又看了眼导演：“我可能打伤她了……”
这种触感，一定是重重地打到了。
所以，那个小姑娘不是在演，是真实的疼痛。
但是为什么？二号不明白，她明明知道这一步应该要保护腹部，为什么却毫无防备？
导演的女助理已经跑了过去，背对着人群，将冬树的上衣掀开，检查了一下，确实有发红，但还好，不算特别严重。
冬树安慰女助理：“我躲了，不是很疼。”
导演严厉地看向冬树：“你是不是没有记住所有的动作，如果没有的话，我们不能拍。”
冬树摇头：“我记住了。”
“记住了怎么还会受伤？”
“我记住了，但罗血衣并不知道。”冬树轻声说：“罗血衣并不知道下一步会受到什么攻击，所以她不能提前防护，她只能在即将受到攻击的时候，下意识地躲。”
导演和王武指沉默地听着。
忽然间，他们意识到一些问题来，一些他们之前从没思考过的问题。
为什么在电影里，打斗的场面看起来总是没那么惊心动魄，为什么主角总是看起来游刃有余，不像是在面对生死危机？
因为他们知道。
知道自己下一步应该会受什么攻击。
所以演员们已经做好了准备，防护着身体即将受到伤害的那一部分，即使是没有防护，但肢体动作和视线已经告诉了观众，其实没那么危险。
电影行业已经发展了很多年，他们着力于将故事讲好，将人物演真，却没有精细到这种地步。
导演逐渐明白，冬树说的是对的，他却不能按照冬树的道理去这样要求其他人。
她这样的作法，能演得更好，却有很大的概率受伤。
之前没有这样的先例，演员们进组之前，也并没有被告知要冒这样的危险。他们这部戏中，打斗只是小小的一部分，并不需要这样完美。
导演忽然觉得有些遗憾。
这部分打斗戏，其实经过剪辑后，光影就遮掩了细微的动作，根本看不清这么细致的东西。能让观众愿意为了这部戏花钱的，是最近大热的女主角，是男主角的隐忍深情，是惩恶扬善的主线剧情，是宣传中“基于真实事件改编”的噱头。
这场小小的打斗戏，也许呈现出来的，只有不到一分钟，着实有些微不足道。
其实，她不必做的这样好。
但导演却没有这样说。
导演学了很多年的电影，也看了很多电影，他想拍一些很文艺、很崇高的东西，讲述一些普通人的不闪光人生。
但为了家中总是生病的孩子，放弃了挣不到钱的那些东西，投入到商业片中。
导演不懂武术，也并不在意，因为经费问题，只是潦潦草草请了个没什么经验的武指，只要场面流畅就没问题。
但现在，对场中那个有些固执的女孩，导演却莫名生出了一些尊重的情绪。
“就这样拍吧。”最后，导演只是这么说。
那些反派演员按照自己的经验来，没什么问题，只是习惯性地会做好防护，不让自己受伤。即使他们也明白这个小小的武替是对的，他们也不愿意这么做，也做不到。
而冬树也按照自己的想法：罗血衣不知道，只能下意识地作出反应。
不仅仅是为了罗血衣这个角色，也是因为冬树自己。
她曾是个女将军，她曾经只能靠着武艺才能活下命来。即使她现在已经是谢冬树，但她也不愿意在这里演得像是未卜先知。
武术不是这样的。