她的嗓子……“是黑嗓，”宁致远肯定地小声嘀咕，“绝对是黑嗓没有错！”
不然不可能哑得那么好听。
黑嗓，是同样失传的一种唱腔，起源于死亡金属，一般都出现在摇滚乐队之中，用黑嗓来营造一股歇斯底里的气氛，但慕君用在灵魂乐中竟也如此恰如其分。
真想听听慕君唱死亡金属啊。
慕君帅气地将直立式麦克风往旁边一斜，撩了撩头发，又将麦克风拉回来，两手握着，抬头凑近，“this is a man's world~。”
换了一种技法，修敏感地察觉到，与刚才的沙哑不同，她现在的声音变得更加有力，好像是从喉咙底下吼出来的，这种技巧，他还没在其他人身上看到过。
不光是技巧，她的嗓音变化也很大，听《the show》的时候，她用的中音清脆软甜，就像她说话时的声线，但她现在的中高音，像换了一个人似的，沙哑中带着颗粒质感，不知道是她的嗓音本来就是这样，还是某些音乐技巧的改变。
“oh~oh~oh~~~”她左手放下，只用右手搭在麦克风上，红唇白齿，自然而慵懒地转音，“But it wouldn't be nothing…”
转音好美！颜值好正！卓拉盯着舞台目不转睛，险些将自己主持人的身份忘记。
她在《打歌》节目组当了十多年主持人，对音乐的了解不逊于普通的乐评人，在她眼中，女歌手所演唱的灵魂歌曲大多清楚有力，但慕君，她是粗厉的、喊叫的，像一个男歌手，不，她比男歌手更粗犷更疯狂。
“no~thing~yeah!~”又是一个嘶吼般的转音，“without a woman irl~~yeah~”
难以想象！即使是薇薇安的铁杆粉丝，记者艾达也不得不承认，慕君歌声中丰富的情感内容可以将刚才的薇薇安甩下十条街，她们之间的距离隔着几百个一线歌手，虽然薇薇安现在不过二十岁出头，她还年轻，还有无限可能。但慕君也才不到二十岁啊！
这首歌，艾达紧盯着舞台，右手飞快地在笔记上写着什么，如一把重锤，现在欧区乐坛花架子般的灵魂歌曲在它的重击下支离破碎，跟它一比，所有的灵魂歌曲都像纸糊的一样，不，其实应该是灵魂歌手的锅，他们的实力根本发挥不出歌曲的丰富内涵。
“这种技巧，我好像在哪里听过，”注视台上干冰制造的烟雾中，身穿白色连衣裙叉开两腿摊开手臂高叫“You see,Man~~”的慕君，何灵在脑海中闪现一丝灵光，“在哪里听过呢？”
而此时，专业的乐评人们早已在华区天网科普了：
爱歌人V：灵魂乐的演唱很自由，有很多装饰音，像滑音、倚音，慕君拉长的每一个音符，转音都跌宕起伏，你在乐谱上绝对看不到，这些长转音都是慕君即兴演唱的，即使再经典的版本，灵魂歌手们也不愿照搬别人的演绎，或者重复自己的演唱，因此每次演唱的版本都不太一样，每次版本都可以称之为绝唱。
“Man made the trains~~~~”
乐评人陈陈V：你们听，她在歌曲里加了大量的怒音，怒音是介乎于重音咬字和毛状破音之间的一种技巧，这不是她第一次使用了，早在《爱》这首歌里，她就有少量地用过，但这首歌全曲都在用，怒音对嗓音的消耗很大，但是她状态很好，这也不足为奇，她可是喉音都能用上一整首的女人——我想你们还记得《铡美案》，喉音比怒音消耗大多了。
对！就是怒音！何灵同时想起来了，因为《爱》的超高音光环太过耀眼，把她的几个怒音遮盖住，没有引起很大的回应，何灵还以为她只是误打误撞唱出来的，没想到，她已经能把这个技巧用在整首歌里，怒音，文献中描述它的难度和稀有度可以与超高音相提并论，超高音除了慕君还有一个杨放呢，怒音，好像也只有她会吧？
“Man ma~~de the boat！”
怒音，遥远的帝都，歌修协会中，会长正在一边听着音质不是太好的歌曲，一边在脑海中搜寻着什么，没错，他们这些老牌歌手怎么可能会因为超高音而忽略与它难度等同的怒音，早在半年前，慕君第一次唱《爱》的时候，他们就已经开始寻找这种技巧的演唱方法，但它需要嗓子、气息的恰当配合，并且要建立在稳定用气和音准的基础上。对现在的歌手来说，几乎是不可能实现的。
杨放只实验性地跟着文献里提供的练习方法唱了一两句，就表示它对嗓子太过摧残，基本上半个小时内都不能再唱歌，当然，也是因为那方法的描述太过抽象，基本没什么参考价值，不然，早在慕君出生之前，他们就能研究出来怒音的唱法了。
男人创造了汽车，男人创造了火车，男人创造了船，慕君唱完“like Noah made the ark”，直接将直立麦克风打横斜起来，像弹吉他一样，一手握住话筒杆，一手握住话筒，深深地弯下腰去，哀鸣般撕声叫道，“This is a man's！”
这个即兴动作简直棒呆！
“a man's！”
“ a man's world！”
不知不觉中，艾达的身体已经微微往后仰，仿佛难以承受那一声比一声高的嘶鸣。
“But it wouldn't be nothing！”
“Nothing~~！”
这个音好高，似乎已经超出了中音的范围？
哪怕在欧区，能上C5的高音也寥寥无几，大多数歌手都是凭借嗓音天赋硬喊上去，可她，她好像毫不费力。
难怪说她擅长高音，果然很擅长。
“without a woman irl~~yeah~yeah~oh~yeah~”
即兴的转音简直六得不要不要，薇薇安的转音因为气息和音准不足一直被乐评人诟病，因此她唱歌尽可能地避免出现大量的即兴和转音，但是没有即兴和转音那还叫什么灵魂歌手？
她唱的太好了，好到让自己怀疑，自己能不能当好一名灵魂歌手。
“ohoooooooooh！我一直不明白灵魂乐有什么好听的，但是听了她的歌，突然觉得如此好听！”
“为什么我不在现场！！！”
“老实告诉我，昨天我听到的那首《the show》是不是在做梦？”
“原来以为自己在梦中听到《the show》的不是我一个人！”
“反差太大，一个萌妹突然变身御姐，让我措手不及。”
“楼上大误，明明是一个傻白甜歌手突然变身有内涵有唱功有感情舞台表演max的灵魂大师才让人措手不及[再见]。”
“虽然我觉得两首歌都很好听，但是《man's world》很明显更有内涵，它是值得进入灵魂乐殿堂的歌曲，我爱它！”
“Man thinks about~…”
第二段，她没有像别人一样，将歌曲分成一段一段地来唱，而是递增般，气势不断往上叠加，杨蕾在台下默默思忖，这么处理的效果很好，但是要以嗓子为基础，想一气呵成唱上去，没有一把平时精心保护的好嗓子，唱到中间一定会塌下来的。
更何况，不管是黑嗓还是怒音，都是非常费嗓子的唱法，慕君现在的声音，比刚才第一句更显沙哑，虽然歌曲效果也更好了，但是，连慕君都无法避免用嗓过度的后果，其他人更不必说了。
“a little baby girls and a baby boys~”
这里句尾的降调也很自然，听得出她低音的功底也很深。真是奇怪，她唱《the show》的时候是怎么将自己的唱功隐藏起来的？难道她有意识地不暴露出来，就是为了这一刻能够看他们惊呆懵比的脸？
又多了一项，坐守帝都的春趴在床上，在自己心里的小笔记本里一笔一笔地记下，在“慕君”的大格子里，“戏曲”下面，添上一笔“灵魂乐”。
慕君再这么唱下去，是想集齐所有音乐类型召唤神龙吗？
“Man ma~~kes them happy 'cause，”伴奏越来越激昂了，不管是台下的观众，还是舞台侧方的场内歌手们，都挺直腰杆，全神贯注，眼睛眨也不眨地听着台上歌手的歌声，“man makes them…”
“突然有些小激动呢，”如山雨欲来般，弹幕纷纷划过投影。
“是要到高丶潮部分了吗？”
“她越唱越high了！现场的人都站起来了！啊！我好想去现场听！”
“好！过！瘾！”
“…toys.”慕君再次将话筒横斜，弯腰如弹吉他般嘶声力竭地喊叫，“This is a man's！a man's！ a man's！ world！”
“But it wouldn't be nothing！” 她怒吼着，一点一点弯下腰去，跪在舞台上，横抬的话筒几乎碰到地面，冲着话筒高声尖叫“nothing！~Ahhhhhhhh！”
“鸡皮疙瘩抖落一身！”
“膝盖给你！给你！”
“我整个人都沸腾了！表演好棒！完美！”
“第一次听灵魂听出摇滚的激情澎湃，跟她比起来其他歌手都是渣渣不解释。”
“突然觉得，和慕君相比，刚才唱歌的薇薇安像一个小女孩。”
“我听得嗓子一紧。”
“怎么会有那么好听的歌[大哭][大哭]。”
欧区歌手的音域本就比华区人宽阔，高音就像他们的天赋技能，哪怕没有混声方面的技巧，他们的真声也十分高亢，所以他们对高音的态度没有华区人那么震惊，他们更看重的是——
乐感。
乐感是一个抽象的概念，但判断它的依据很简单。只需要用耳朵听，不管高音还是低音，能让他们浑身一颤，骂一句**，就是好音乐。